查看完整版本: 董其昌书法 [去留无意]

董其昌书法 [去留无意]

[size=10pt]转帖

      董其昌一生并没有留下一部书论专著，但他在实践和研究中得出的极为精湛、极为价值的心得和主张，散见于其大量的题跋中，其要点有四点：

　　　　　　　　　　　　　　一、字须熟后生
　　这一董氏书论中的重要观点是他在与赵孟頫书法的比 较中得出的。他说：“吾书似可直接赵文敏，第少生耳。而子昂（赵孟頫）之熟，又不如吾有秀润之气。”细味其意，他所说的赵书之“熟”，正是其不足；己书之“生”，正是优点和长处，他就是要在这里去超越和胜过赵孟頫 。所谓 “生”即是生疏，熟即是精熟，这是书法艺术中的一对审美概念。按照前人成功的经验，学书的方法首先必须学习临摹古人书迹，由生到熟至于精熟，这是必由之路。董其昌从赵孟頫 那里发现，精熟到极点的结果是抑制了书家的创造性才能，反为所拘，因此他提出要把这条道路再往前延伸，即由熟再到生，也即在熟到最后的阶段，就要有意识地与古人拉开距离，以发挥自己的创造性，用“已意”去写，“不受法缚，乃自成家”。

　　　　　　　　　　　　　　二、以禅入书论
　　超越古人，自成一家，谈何容易，尤其董其昌晚出众家之后，要做到这一点必须另僻蹊径。这里禅学帮了他的忙，终于从中得到了妙悟。书法的创作情怀，历来追求的是“解衣磅礴”、“舒衣散怀”的情态，所谓 “无意于佳乃佳”，这与禅宗追求忘我、无我的禅定境界是一致的。当他在禅宗中找到适合自己进行创作的观照与冥想和谐体的时候，在禅定的灵感下，他那笔底流露的几行浓淡不一的墨迹，深深地蕴含着他进行纯艺术体验时的愉悦。看他的墨气，淡淡的墨痕中流露着一种澹泊、清逸而蔑视冲动、激烈、艳丽的禅之情怀，充溢着韵的体味。看他的气息，董其昌恰到好处地把握“禅思” 给他带来的宁静心境，把追求内心清新、恬淡、超脱尘俗的理想，流露于笔端，给人以自然适意、平淡幽远的艺术气息。看他的形态，率意中透出秀美之态，自有一种飘逸潇洒的君子之风。他极力反对刻意造作的书法。
     
　　　　　　　　　　　　　 三、对书史的观照
　　董其昌有句名言：“晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意。”这是历史上书法理论家第一次用韵、法、意三个概念划定晋、唐、宋三代书法的审美取向。书法是抽象艺术，不象绘画那样可以自然为师。虽然卫夫人用阵云坠石来强调书法中的力和势。颜真卿曾有“屋漏痕”，怀素有“飞鸟出林，惊蛇入草”之说，是受自然的启示，但书法毕竟不能用自然的标准去衡量，这就是董其昌指出的“画与字各有门庭”的意思，他已经悟到了书法艺术独特的抽象性，作为构成书法艺术的用笔法、结体法和章法之美存在于法度之中，而作为整体的艺术感受的韵和意的美，却存于法度之外，外以他认为“ 晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意”。这些看法对人们理解和学习古典书法，起了很好的阐释和引导作用。

　　　　　　　　　　　　　　四、求率真之笔
　　在书法的技巧方面，董其昌在理论和实践中都有极其特色的创新。围绕着他所追求的淡秀意韵的审美取向，他用笔强调虚灵和变化，结字强调似欹反正，章法强调疏空简远，用墨强调浓淡相间，造成了白大于黑的视觉效果。用笔虚和而骨力内蕴，章法疏空而气势流宕，用墨清淡而神韵反出，这便是董其昌书法的风格特征。这种风格表现了禅意，所谓丰采姿神，飘飘欲仙；这种风格又反映了士大夫文人崇尚自然的率真之趣，也就是“书卷气”。[/size]

&

御笔千秋：

董其昌笔法老练，结构灵动，确实有大家风范，整个章法都很精妙，无论是单字还是总体布局，都是上上之选。